作為中國電影業(yè)最受矚目的導演,，張藝謀被公認有才華,。但有才華的導演多了，馮小剛,、陳凱歌等的才華都不比他差哪去,，但最終張藝謀還是略勝一籌,。為何,？近日,，就熱映電影《歸來》的創(chuàng)作，他詳細剖析了自己的電影“心路”,，說了句掏心窩的話：“我和當代作家相伴成長,?！睂嶋H上他透露了一個巧妙的秘訣,，就是從當代文學豐厚的養(yǎng)料里“盜取”了“火種”。

近30年的電影生涯,，張藝謀拍過《紅高粱》《菊豆》《大紅燈籠高高掛》等,，這些影片都受益于一批中國最前沿的當代作家：莫言、劉恒,、蘇童,、余華、畢飛宇,、嚴歌芩等的小說,。文學是藝術(shù)之母，這個道理很多電影導演明白,，但都沒像張藝謀如此重視,，甚至是依賴。他拍劉震云的小說《一地雞毛》,，突然覺得準備不足,，但劇組已經(jīng)成立，沒“米”下鍋了,。他唯一求救的還是文學雜志,，找最有“沸點”的小說，就誕生了劉恒編劇的《秋菊打官司》,。以致不少大學中文系講授當代中國文學史,，都無法繞開張藝謀的電影,。

但張藝謀對文學作品也不是簡單的“拿來主義”。他有極強的選擇性,。眼光如何決定成功與否,。他首先是要具有畫面感的文字，他看中莫言的《紅高粱》,，就是覺得小說色彩濃郁,，有視覺性。其次,，小說作者不僅具有號召力,，作品還要對社會生活產(chǎn)生共鳴，喚醒大眾對遙遠的理性或當下的感性目標產(chǎn)生清晰記憶,。還有,，文學作品要能調(diào)動張藝謀本人的創(chuàng)造靈感，與他的風格與思考產(chǎn)生心靈感應,。改編《陸犯焉識》,，有些評論者偏激地批評他，為什么不觸及勞改的部分,？他的選擇,，覺得“勞改那部分，拍輕了沒意思,，拍深了恐怕也拍不了”,。所以他選擇“通過一個家庭來折射那個時代”。通過家門和車站的門,，開與關,，來傳達一種寓意。

盡管選取的都是當紅小說,，張藝謀依然堅持要糅入自己的理解與創(chuàng)造,，盡管有時背離小說原意。劉恒編完《秋菊打官司》,，他推翻,，提出要變成紀錄片風格，劉恒差點急瘋了,。但事實證明,，他的再創(chuàng)造是成功的。