近日,,中央歌劇院中層以上干部在院長俞峰,、黨委書記柏玉華的組織下,集中學習了胡錦濤總書記在中央政治局第二十二次集體學習時的重要講話,。結合今年1月15日中共中央政治局常委李長春同志到中央歌劇院調研時發(fā)表的重要講話,,大家談了學習體會。大家一致認為,,中央領導同志的講話,,為中直院團的體制改革和機制轉換指明了方向。
近兩年來,中央歌劇院在新一屆班子的帶領下,,認真落實中央領導指示和文化部黨組要求,,結合劇院實際,在藝術生產方式,、演出市場拓展,、人事聘用等方面進行大膽探索,劇院各項工作取得突破性進展,。
增強自主經營意識和能力
自2009年9月中央歌劇院舉辦首屆國際歌劇季以來,,至今已連續(xù)推出了10臺23場不同風格的歌劇及歌劇音樂會。國際歌劇季的舉辦,,使劇院改變了傳統(tǒng)的單一“來料加工”的演出方式,,朝著自主生產、打造歌劇品牌,,自覺進行市場推廣的方向邁出了可喜的一步,。
中央歌劇院在以往國家院團建設的專業(yè)分工中更多擔負了借鑒、引進,、推介世界經典歌劇的任務,。由此給觀眾造成了一種錯覺,似乎中央歌劇院只演西洋戲,,不演民族歌劇,。
為此,俞峰多次組織院領導班子成員分析研究劇院在創(chuàng)作,、演出方面的定位,,確定了“洋為中用、土洋并舉”的方針,,發(fā)揮劇院西洋唱法的優(yōu)勢,,著力創(chuàng)作、演出,、推廣能夠通行世界又具有中國特色的歌劇,。
為此,劇院力克難關,,將在舞臺上沉寂了32年的中國首部新歌劇《白毛女》重現人民大會堂,。劇院沒有簡單重復原版《白毛女》的演出方式,而是發(fā)揮劇院西洋歌劇唱法的優(yōu)勢,,在樂隊演奏中采取西洋樂器與民族樂器相結合的方式,,在音樂表現、舞臺布景,、服裝設計上,,既突出民族特色,,又賦予其時代色彩,大大增強了這部民族歌劇的表現力和感染力,,在音樂界及觀眾中引起強烈反響。
為改變單一的傳統(tǒng)歌劇劇場演出模式,,吸引更多觀眾觀看歌劇,,中央歌劇院積極思考和探索歌劇面向大眾演出的新模式。2009年8月,,借奧運會舉辦之機,,劇院與北京市演出公司合作,在國家體育場上演了兩場張藝謀導演的鳥巢版景觀歌劇《圖蘭朵》,,吸引了8萬觀眾走進鳥巢欣賞歌劇,。今年3月下旬,中央歌劇院再度與北京市演出公司合作,,在臺灣臺中洲際棒球場連演兩場鳥巢版歌劇《圖蘭朵》,,3萬名臺灣觀眾進場觀看。
盡管這類景觀歌劇演出方式的音樂效果還有待于進一步完善,,但是由于其嶄新的景觀歌劇演出觀念,,以及舞臺藝術與電影藝術、技術手法的綜合應用,,還是吸引了很多觀眾,,創(chuàng)造了演出4場觀眾達11萬人次的超常紀錄,為實現歌劇的普及演出辟出一條新路,。
為充分發(fā)揮歌劇在社會文化生活和國際交往中的功能和作用,,劇院及時調整了劇目創(chuàng)作演出指導思想,確定了多中選優(yōu),、分類推進,、突出重點、培育特色的創(chuàng)作,、演出原則,,并細分為5種類型:實驗型,可在小范圍演出,,旨在培養(yǎng)劇院演員駕馭多種類型,、風格、流派的歌劇劇目能力,,提升歌劇演員綜合職業(yè)素質,,也滿足社會定向群體探索、教育,、研究,、欣賞需求,;唯美型,主要定位在知識階層范圍演出,,滿足部分具有較高文化素養(yǎng)和消費能力的觀眾群體的欣賞需求,;大眾型,如都市歌劇,、小劇場歌劇,、武俠劇,更多體現市民文化,、鄉(xiāng)村風情,,雅俗共賞;國際型,,不完全考慮市場,,但是具有國際水平,可以用作國際交流演出的作品,;創(chuàng)新型,,包括歷史題材、現實題材的原創(chuàng)作品,,重點是現實題材,,面向有一定文化底蘊的觀眾,爭取政府重點扶持,。
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