上海美術(shù)電影制片廠原導演,、動畫家馬克宣先生4月6日因病逝世，享年76歲,。說句慚愧的話,，此對馬先生還真是一無所知?？吹胶啔v上的介紹,，知道他作為中國動畫最輝煌年代的參與者和見證人，曾參與創(chuàng)作《大鬧天宮》,、《小蝌蚪找媽媽》,、《牧笛》、《三個和尚》,、《哪吒鬧?！返榷嗖拷?jīng)典國產(chǎn)動畫片，或為動畫師,，或為動畫設計,，乃有恍然大悟之感。因為那些熟悉的國產(chǎn)動畫片,，能夠喚起我們多少美好的回憶啊,。

提到動畫片,，好多人可能本能想到的是日本，想到宮崎駿,、高畑勛等。不錯,，他們都是享譽世界的動畫大師,，但是，如果腦袋里只有他們的話,，那就真是數(shù)典忘祖了,。而我們的不少動畫片，恰恰不幸坐實了這一點,。不說別的,，單是少男少女盡皆水汪汪的大眼睛，模仿的痕跡已然十足,。我們有我們的動畫片風格,，萬氏兄弟的《大鬧天宮》，無異于中國動畫史上的第一座豐碑,。最具民族特色的,，該是水墨動畫了。它將傳統(tǒng)的中國水墨畫引入動畫制作,，融虛虛實實的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面于一體,，推動了動畫片藝術(shù)格調(diào)的重大突破。作為開山之作的《小蝌蚪找媽媽》（1961）,，魚蝦形象皆取材于齊白石老人的畫作,，一問世便轟動了全世界。

前不久有幸一睹上海美術(shù)電影制片廠1988年拍攝的水墨動畫片《山水情》,，馬克宣先生正是導演之一,。說起來又該汗顏了，當年居然不知道有這樣一部動畫片,！劇情大致是說,，老琴師在歸途中病倒在荒村野渡口，被漁家少年請至自家的茅舍歇息,；病愈的老琴師把彈奏絕技傳授給了少年,；少年駕舟送歸老琴師；老琴師將心愛的古琴贈送給少年,，登岸后走向茫茫山野,；少年遙望若隱若現(xiàn)的恩師身影，靈感突來,，遂盤坐在懸崖峭壁之上,，忘情地彈奏起來,。全片不著一語，而老琴師與少年的忘年友情躍然畫面中,，悠揚的古琴之聲貫穿始終,。識者以為，這部動畫片可謂中國水墨動畫片的巔峰之作,，其畫面之精美遠遠超越故事內(nèi)涵的哲理,，把中國繪畫的水墨技巧發(fā)揮到了淋漓盡致的境界。然而,，這也是中國水墨動畫片的絕唱,，中國動畫徹底商業(yè)化之前的最后一部藝術(shù)精品。

馬克宣先生這樣教導學生：“一定要做出自己的風格,，不能別人做什么你就按什么去做,。”確是,。但別人做得好的地方,，我們也應當借鑒，“他山之石,，可以攻玉”嘛,。比對一下中國動畫電影經(jīng)典的目錄，就會發(fā)現(xiàn)國外動畫片的題材比我們寬泛得多,。高畑勛導演的《兒時的點點滴滴》,，講一個城里的白領麗人假期回到故鄉(xiāng)，通過一連串事件開始重新認識自己,，詮釋了什么叫美麗的鄉(xiāng)愁,。像這一類，在我們就完全是空白,。而即使是動物題材,，天馬行空般地發(fā)揮奇思妙想才更接近動畫的本意。美國的《小腳板走天涯》,、《獅子王》,，當年都因此而引起過相當大的轟動。簡言之,，動畫片的觀眾定位不應只是兒童,，當成“小兒科”，理應把成年人考慮在內(nèi),，讓他們也可以從中感到愉悅,、陶冶性情，甚至找到寄托,，如同《山水情》這一類,。但是無論如何,，在動畫的表現(xiàn)手法上，還是應當回歸到我們自己的軌道上來,。

當年,，受一個“錢”字的掣肘，國產(chǎn)動畫片的優(yōu)良傳統(tǒng)令人遺憾地中斷了,。如今我們已經(jīng)“小康”,，當然可以繼續(xù)追求商業(yè)價值，但不該一味追求,，畢竟藝術(shù)價值才是永恒的。國家層面可以有個戰(zhàn)略,，重振包括動畫片在內(nèi)的雄風,。重振的另一重要前提，顯然是應該進行搶救性發(fā)掘和繼承,，把馬克宣先生這一輩藝術(shù)家的寶貴經(jīng)驗發(fā)掘和繼承下來,。這些工作不抓緊的話，恐怕會追悔莫及,。只有這樣,，我們才可以道一聲：馬克宣先生，一路走好,！否則,，馬先生未必不是抱憾九泉。